Lista de las Mejores Escuelas de música

La Escuela Julliard , el Conservatorio de Nueva Inglaterra y la Eastman School of Music , son algunas de las escuelas de música más conocidos en los Estados Unidos. Hay otros, muchos en el Nordeste , que tienen altos estándares de admisión y programas de música fuerte . Egresados ​​famosos de estas escuelas incluyen Itzhak Perlman (Ver Referencias 2 ); Coretta Scott King (ver Recursos 3 ); violinista de jazz Regina Carter ( Ver Recursos 4 ); y la soprano Renee Fleming ( Ver Referencias 1 ) . Otras escuelas bien conocidas incluyen el Instituto Curtis , el Conservatorio Peabody y el Berklee College of Music. Normas generales de admisión incluyen un diploma de escuela secundaria y una exitosa audición . Aunque todas las escuelas son muy apreciados en el mundo de la música , cada uno tiene su propia historia y su contribución a las artes en los Estados Unidos. La Escuela de Música Juillard

Inicialmente llamado el Instituto de Arte Musical , parte de lo que se convertiría en The Juilliard School , fundada en 1905 por el Dr. Frank Damosch . Él era el ahijado del famoso compositor y virtuoso pianista húngaro Franz Liszt. La escuela estaba destinado a proporcionar a los estudiantes estadounidenses con una educación que rivalizaba con las de los conservatorios europeos. La escuela abrió sus puertas en 1910 y rápidamente se trasladó a una nueva ubicación debido a la alta demanda de educación musical de calidad. La escuela recibió su nombre de AD Julliard , un rico comerciante de telas que legó una gran suma de dinero para el avance de la educación musical en su testamento. En 1924 , los administradores del legado abrieron la Escuela Julliard para permitir que los músicos para completar su educación. En 1926 , la Escuela de Graduados Julliard y el Instituto de Artes Musicales fusionaron para convertirse en la Julliard School of Music. Profesor de la Universidad de Columbia , John Erkstine fue el primer presidente .

La escuela ofrece muchas áreas de estudio artístico , incluyendo el teatro y la danza. Sin embargo , la música es la división más grande de la escuela. Mientras los alumnos ya vienen con un alto grado de habilidades artísticas , el objetivo de la instrucción es para perfeccionar el arte de los artistas de los estudiantes. Por ejemplo , los cantantes se les enseña a conectar las letras y su voz para lograr una interpretación personal de la música.

Estudiantes universitarios pueden ganar un título de licenciatura en música, el teatro o la danza. Los estudiantes universitarios también pueden obtener un diploma, a diferencia de un título de licenciatura, que no tiene un componente de artes liberales . Los estudiantes de posgrado sólo pueden obtener un diploma o maestría en música. Diploma de Maestría , un grado no académico basado en el rendimiento , también se ofrece . Los estudiantes pueden obtener un diploma no académico en juego la escritura, estudios de jazz y los estudios de ópera a nivel de postgrado . No hay programas de posgrado se ofrecen en la actuación o la danza. La escuela también ofrece un Doctorado en Artes Musicales o el Artist Diploma en Interpretación . ( Vea Recursos 5 )
El Conservatorio de Nueva Inglaterra

El Conservatorio de Nueva Inglaterra ( NEC ), ubicado en Boston, Massachusetts, fue fundada en 1867 por Eben Tourjee . Like The Juilliard School , la fundación de este jardín de invierno hizo posible que músicos americanos para conseguir una educación musical de alta calidad en los Estados Unidos , en lugar de tener que estudiar en Europa. La escuela ofrece una variedad de programas que otras escuelas de música ofrecen , incluyendo las clases preparatorias para los niños, una orquesta juvenil , licenciatura , maestría y doctorado , los programas de formación profesional para tríos con piano y los cuartetos de cuerda , clases de educación continua para adultos y niños , así como los programas de 5 años en los que los estudiantes pueden obtener un grado combinado. Estos últimos grados se obtienen a través de la participación conjunta de las universidades de la zona. Por ejemplo, el NEC se ha asociado con la Universidad de Harvard para ofrecer una licenciatura en Artes de la Universidad de Harvard y una maestría en música de NEC .

El NEC no sólo tiene estudiantes educados , pero también impactado la vida musical de su ciudad natal. El fundador de la Orquesta Sinfónica de Boston, Henry Lee Higginson , miró a la facultad de la escuela para los jefes de sección de la orquesta cuando se inició la organización en 1881. (Ver Referencias 3 )
Eastman Escuela de Música

Situado en Rochester, Nueva York, esta escuela fue inaugurada por el fundador de Kodak Company , George Eastman, en 1921. fue la primera escuela profesional asociado a la Universidad de Rochester. Eastman alista actualmente a más de 900 estudiantes y ofrece licenciatura de títulos de música en composición , música ( interpretación musical ) y la teoría de la música aplicada, entre otras áreas. Títulos de postgrado también se ofrecen en el cual los estudiantes pueden obtener un certificado de estudios de orquesta, música del mundo y un diploma en la etnomusicología , entre otros títulos . Los estudiantes de posgrado también pueden obtener una maestría combinada y doctorado en áreas como la musicología . (Ver Referencias 4 )
El Instituto de Música Curtis

Situado en Filadelfia, Pennsylvania , el Instituto de Música Curtis abrió unos años después de la Eastman School , en 1924 . Fundada por Mary Louise Curtis Bok, la escuela se inició como un medio para proporcionar una educación de calidad musical para los estudiantes. Su trabajo con los niños pobres en el lado sur de Filadelfia, la inspiró para crear la escuela, que todavía hoy no cobra matrícula de sus estudiantes. Ellos se realizarán únicamente a su mérito artístico.

La escuela ofrece títulos como una licenciatura en música y un certificado de estudios profesionales en la ópera , entre otros. Ambos títulos de grado y de posgrado pueden obtener . Los alumnos famosos incluyen violinista Hillary Hahn, compositores Samuel Barber y Leonard Bernstein y el pianista Jonathan Biss . (Ver Referencias 5 )
El Conservatorio Peabody

El Conservatorio Peabody es parte de la Universidad Johns Hopkins. Han proporcionado la educación musical durante al menos 150 años. Situado en Baltimore , Maryland , la escuela ofrece títulos de grado en las artes y ciencias de grabación , la interpretación musical y la educación musical. Los estudiantes que estén interesados ​​en este tipo de carreras también deben audicionar y ser aceptado en ciertos programas principales que incluyen la música por ordenador , instrumentos de música antigua , la composición y la voz entre otros.

La escuela no ofrece programas que son parte de la cirriculum en otras escuelas como la etnomusicología . Hace ofrecer a los estudiantes de que la oportunidad de duplicar importante en sus áreas de interés , como las artes y ciencias de grabación . ( ver Recurso 1 )
El Berklee College of Music

El Berklee College of Music en Boston, Massachusetts, gradúa intérpretes de música contemporánea. Originalmente llamado Schillinger Casa la escuela fue fundada en 1945 por Lawrence Berk. Fue la primera escuela americana para enseñar música jazz. Más tarde, en 1954 , obtuvo su nombre actual , la Escuela de Música de Berklee . Los estudiantes pueden obtener títulos en una de las 12 carreras , incluyendo la composición , música de cine y composición de jazz. Los estudiantes también pueden tener un doble importante mediante la combinación de las Grandes Ligas. Al igual que los mayores duales en el NEC , éstas tienen cinco años para completar . La escuela también ofrece un programa de maestría en administración de empresas a través de una asociación con la Universidad de Suffolk . Berklee tiene la distinción de tener el mayor porcentaje de estudiantes de postgrado fuera de los Estados Unidos con cerca de 22,8 por ciento , por cualquier colegio o universidad de los EE.UU. , según su sitio web . La escuela también tiene varios programas internacionales a través de la cual se asocia con instituciones fuera de los Estados Unidos para diversos objetivos , como la promoción de la educación de la música contemporánea y más.

Además, la escuela ofrece educación musical y certificados musicales en línea. Las clases en el negocio de la música , la producción musical, composición de canciones y más se pueden tomar desde el ordenador. La escuela también cuenta con una amplia red mundial de músicos. (Recursos 2 )